Cecil Beaton fue uno de esos personajes a los cuales hoy denominaríamos como “hombre del Renacimiento”, expresión recurrente para calificar a todo artista capaz de desarrollar su talento en múltiples disciplinas y que no podemos, ni debemos, reducirlo a solo una de las facetas de su trabajo (esa insistente costumbre que tenemos los humanos de clasificar, etiquetar, o reducir a listados para unificar y tener todo bajo control).
Cinemaattic se ha despedido hasta septiembre, y lo ha hecho con lleno total en fiesta dedicada a Perú. Gastronomía, baile y cine para acercarnos una comunidad mucho más presente en Escocia de lo que nos habíamos imaginado. Bailarines de Huayno, un género de música y baile llegado desde los Andes, llenaron la sala de colores brillantes y movimientos enérgicos; y mientras, atentos al espectáculo, saboreábamos alfajores y empanada de aji.
El mudo (Daniel Vega, Diego Vega, 2013
El mudo (2013) fue la película elegida para la noche. Diego y Daniel Vega dirigen este filme que aborda la corrupción en la sociedad peruana. Constantino Zegarra es un juez que, sorprendentemente, no sucumbe a los sobornos con los que lo tientan a diario. Sin explicación previa y con sospechosas irregularidades, un día lo relegan de su cargo, y a las pocas horas recibe un disparo en la garganta que lo deja sin habla. Esta incapacidad no impide que haga todo lo posible para encontrar a su atacante. Es más, su mudez se convierte en protagonista del filme; Zegarra, interpretado por Fernando Bacilio, transforma su silencio obligado en arma, se centra en observar, en señalar con la mirada mientras el engranaje corrupto se hace cada vez más evidente en medio del silencio. Los hermanos Vega dirigen esta cinta con dosis de humor negro, con la misma ironía y sarcasmo con el que actúan los corruptos. El engranaje es tan perverso y sucio, tan evidente, a veces lo mejor es no decir nada: la corrupción habla por sí sola.
Cinemaattic, una vez más, entreabrió la puerta a un cine desconocido para muchos. Veamos qué otros cines nos descubrirá en septiembre.
Foto portada © Miguel Manzano Merino
Kimuak, la selección de cortometrajes realizados en Euskadi, cumple 20 años. Cinemaattic también ha querido dedicarles uno de tantos homenajes: Edinburgh College of Art y el Centro de Arte Contemporáneo de Glasgow albergan una retrospectiva de cinco días que incluye proyecciones de clásicos del catálogo, charlas, mesas redondas y masterclasses. Además, algunos de los directores más importantes asociados a Kimuak (Asier Altuna, Isabel Herguera y Maider Fernández Iriarte) junto al coordinador de Kimuak Txema Muñoz han sido parte de la celebración de este aniversario en Edimburgo.
‘Kevin vs Ray’ es un proyecto de película documental sobre la trayectoria vital y artística de Kevin Weatherill, líder fundador de la banda británica Immaculate Fools, que cosechó un enorme éxito en España (y otros países como Alemania, Francia o Italia) en los años 80 y 90. Tras dos décadas reconvertido en bluesman para minorías bajo el nombre artístico de Dirty Ray.
Cartel ‘Kevin vs Ray’
Weatherill decidió instalarse en Galicia, tierra de la que ha dicho que es su paraíso particular y desde donde capitanea una formación renovada del grupo con el que marcó una época.
Por ello, no es una casualidad de que el próximo sábado 26 de mayo se presente en el Festival de Cans (O Porriño, Pontevedra) un avanze del documental en el que los asistentes podrán conocer el proyecto de la mano del propio Weatherill. Este festival se ha consolidado como un referente en Galicia, su nombre es un guiño al festival de Cannes (Cans en gallego significa perros) y es un espacio de encuento entre el cine audiovisual y la música. Weatherill estará dentro de la programación de una nueva sección, inaugurada este año, que se llama Invernadoiro.
Los gallegos Eduardo Herrero y Manuel Lemos son los precursores de este documental que codirigen y que promete emocionar a los nostálgicos de la mítica banda británica y enganchar a las nuevas generaciones.
‘Kevin vs Ray ‘es una producción de Grupo Control Z.
IberoDocs ha hecho parada en Glasgow. Dos días que han pasado volando, seis documentales para hablarnos de ese momento eterno y fugaz entre que soñamos con hacernos grandes y el día en que empezamos a intuir la nostalgia. Infancia y adolescencia a través de cinco miradas, muchas voces y silencios.
CinemaAttic vuelve el próximo viernes, y la verdad es que nos quedamos con ganas de más en su última sesión de Edimburgo: La Frontera. Las fronteras nunca son esa fina línea dibujada en un mapa, las fronteras son kilómetros en los que se difuminan idioma y paisaje hasta mutarse en otros; son tierra de nadie, o tierra de todos.
El límite entre Galicia y Portugal siempre ha sido muy tenue, los idiomas son demasiado similares y compartimos verdes. CinemaAttic nos quiso contar lo que se pasa a cada lado de esta línea dibujada por ríos… a pesar de haber pasado un mes, las imágenes y las historias que vimos entonces aún habitan en nuestras cabezas.
IberoDocs puso el broche final al programa de Edimburgo con dos documentales que nos llevaron a dos extremos: la infancia y la vejez reflejados en la pantalla, dos ritmos que, sorprendentemente, no son tan diferentes.
Este sábado IberoDocs nos ha llevado al tramo final de varias vidas. Mientras unos aprovechan para mirar hacia atrás y hacer balance, otros siguen caminando, literalmente; haciendo planes y luchando por cumplirlos.
La primera noche de IberoDocs consiguió derribar un mito para convertirlo en mujer: en ‘María Conversa’ el personaje bíblico se transformó en María. Es necesario un recorrido por las mujeres de la historia, pero no venerando sus estatuas ni convirtiéndolas en diosas. Necesitamos, por fin, contar sus vidas, con sus luces y sus sombras, convertirlas en protagonistas para que no tengamos que seguir adivinándolas detrás de nadie.
